大林宣彦
大林 宣彦(おおばやし のぶひこ、1938年1月9日 - )は、日本の映画監督。本人は「映画作家」と称している。広島県尾道市土堂出身。尾道北高校卒業、成城大学文芸学部中退。2006年(平成18年)4月から尚美学園大学大学院芸術情報研究科教授。2007年(平成19年)4月から倉敷芸術科学大学芸術学部メディア映像学科客員教授。
妻は映画プロデューサーの大林恭子。長女の大林千茱萸(ちぐみ)は「映画感想家」と称して執筆活動をする一方で映画製作にも参加している。劇作家・演出家の平田オリザは甥にあたる。
自主製作映画の先駆者として、CMディレクターとして、映画監督として、日本の映像史を最先端で切り拓いた"映像の魔術師"。
1歳のとき父が軍医として南方に出征したため、母方の実家で幼年期を過ごす。2歳でブリキの映写機のおもちゃに親しみ、6歳でフィルムに絵を刻んでアニメーションを作った(このとき作った『マヌケ先生』をもとにして後に三浦友和主演でテレビドラマ、映画が制作された)。15歳のときに、小津安二郎が『東京物語』を撮影する現場を見学。16歳の夏休みに福永武彦「草の花」を読み、感銘を受ける。いつかショパンのピアノ曲のような映画を作りたいと思い、それは30年後に『さびしんぼう』で実現する。高校時代は手塚治虫に憧れて漫画を描いた他、ピアノを弾き、演劇をやり、同人誌を主宰して小説を書くなど映画以外にも多彩な分野に芸術的関心を示した。
1955年、上京して慶應義塾大学医学部を受けるも、受験を途中で放棄して「医者になるつもりはありません」「ぼく映画を作るよ」と父に告げ、浪人生活を経て、1956年に成城大学文芸学部芸術コース映画科に入学。在学中から8mmで作品を発表。自主製作映画の先駆者として、早くから名前を知られた。1960年に大学を中退。1963年に初の16mm作品『喰べた人』でベルギー国際実験映画祭で審査員特別賞受賞。『尾道』、『中山道』、『食べた人』、『Complexe=微熱の玻璃あるいは悲しい饒舌ワルツに乗って 葬列の散歩道』、『EMOTION=伝説の午後=いつか見たドラキュラ』などがアングラブームに乗って反響を呼ぶ。
60年代後半からは草創期のテレビコマーシャル(CM)にCMディレクターとして本格的に関わり始め、あまりのヒットに社名を変更したチャールズ・ブロンソンの「マンダム」、ラッタッタのかけ声で話題を呼んだ「ホンダ・ロードパル」のソフィア・ローレン、「ラックス化粧品」のカトリーヌ・ドヌーヴ、「レナウン・シンプルライフ」のリンゴ・スターなどの起用で、今日に続く海外スター起用のCMの先駆けとなる。また山口百恵・三浦友和コンビの「グリコアーモンドチョコレート」、高峰三枝子・上原謙の「国鉄フルムーン」など、10年間で製作したテレビCMは2000本を越え、テレビCMを新しい映像表現として確立したとされる。また、自身も九州電力のCMに出演したことがある。同じくCM作家でもあり、映画評論家でもある石上三登志とは盟友関係となり、石上はその後の大林映画に多数ゲスト出演している。
1977年の『HOUSE』で、商業映画を初監督。7人の少女が生き物のような"家"に食べられてしまうというホラー・ファンタジーを、ソフト・フォーカスを用いたCF的映像、実写とアニメの合成など、様々な特撮を使って見せる華麗でポップな映像世界は世の映画少年を熱狂させた。その影響で映画への道を目指した人材も少なくない[1][2][3]。個人的好悪が分かれる映画ではあるが、子供向けでなく初めて若者に向けた特撮映画としても特筆される[4]。また従来、監督は助監督を経験してからなるものであったが、助監督経験なし、自主映画出身、CMディレクター出身という新たな流れを生み出した(この流れから自主映画出身者として大森一樹、森田芳光、CM出身者として市川準らが出た)。大林が35ミリ劇場用映画に進出したことで、日本映画界は大きく活性化したといえる[5]。他に先達として自主映画仲間の高林陽一らが存在するものの、自己プロダクション+ATGという経路であり、いきなりメジャーの東宝映画でデビューというのは当時画期的であった。メディアを巧みに動員した大林自身の自己プロモートに加え、当時副社長(のち社長、会長)の松岡功と、東宝撮影所のボス的立場にあったベテラン岡本喜八監督の口添えが大きかったといわれる。同年の『ブラック・ジャック 瞳の中の訪問者』と共にブルーリボン賞新人賞受賞。
1982年、自身の郷愁を込めて尾道を舞台とした『転校生』を発表。『時をかける少女』、『さびしんぼう』と合わせ"尾道三部作"として多くの熱狂的な支持を集め、ロケ地巡りのファンを増やした。これらは、才気が奔出するあまりに一部評論家からは「お子様ランチ」「おもちゃ箱」と酷評されることもあった初期作品に比べると、落ち着きと詩情を湛えて評価も高く、映画作家としてひとつの頂点を築くこととなった。また、これらの映画作りには、地元尾道を中心とした多くの賛同者の協力があり、近年全国的に拡がる「フィルム・コミッション」の先駆としても評価されている。
近年は一時期ほど作品を発表しなくなった一方で、吉永小百合を主演に起用して大作を撮るなど、アイドル映画に留まらない活躍ぶりを見せている。
大林はストーリーをあくまで原作に忠実に撮影するタイプの監督であると言われ、原作との差異で監督と原作者の軋轢が起こるケースも少なくないなかで、赤川次郎は自らの作品が映画化された際に原作に忠実であったので驚いたと発言している。
独特の語り口でも知られ、近年は講演活動やコメンテーターとしてのテレビ出演、雑誌インタビューなども多い。
テレビドラマ
妻は映画プロデューサーの大林恭子。長女の大林千茱萸(ちぐみ)は「映画感想家」と称して執筆活動をする一方で映画製作にも参加している。劇作家・演出家の平田オリザは甥にあたる。
自主製作映画の先駆者として、CMディレクターとして、映画監督として、日本の映像史を最先端で切り拓いた"映像の魔術師"。
来歴
父方母方共に代々続く医家の長男として生まれる。「尾道出身」として有名だが、講演会等で大林自らが述べているところによれば、出生時には父親が岡山医科大学(現在の岡山大学医学部)に勤務していたため、「生誕地」は岡山市内である。父は福山市金江町の出身で、尾道市医師会長や尾道市教育委員長を歴任。母は茶道裏千家の教授。1歳のとき父が軍医として南方に出征したため、母方の実家で幼年期を過ごす。2歳でブリキの映写機のおもちゃに親しみ、6歳でフィルムに絵を刻んでアニメーションを作った(このとき作った『マヌケ先生』をもとにして後に三浦友和主演でテレビドラマ、映画が制作された)。15歳のときに、小津安二郎が『東京物語』を撮影する現場を見学。16歳の夏休みに福永武彦「草の花」を読み、感銘を受ける。いつかショパンのピアノ曲のような映画を作りたいと思い、それは30年後に『さびしんぼう』で実現する。高校時代は手塚治虫に憧れて漫画を描いた他、ピアノを弾き、演劇をやり、同人誌を主宰して小説を書くなど映画以外にも多彩な分野に芸術的関心を示した。
1955年、上京して慶應義塾大学医学部を受けるも、受験を途中で放棄して「医者になるつもりはありません」「ぼく映画を作るよ」と父に告げ、浪人生活を経て、1956年に成城大学文芸学部芸術コース映画科に入学。在学中から8mmで作品を発表。自主製作映画の先駆者として、早くから名前を知られた。1960年に大学を中退。1963年に初の16mm作品『喰べた人』でベルギー国際実験映画祭で審査員特別賞受賞。『尾道』、『中山道』、『食べた人』、『Complexe=微熱の玻璃あるいは悲しい饒舌ワルツに乗って 葬列の散歩道』、『EMOTION=伝説の午後=いつか見たドラキュラ』などがアングラブームに乗って反響を呼ぶ。
60年代後半からは草創期のテレビコマーシャル(CM)にCMディレクターとして本格的に関わり始め、あまりのヒットに社名を変更したチャールズ・ブロンソンの「マンダム」、ラッタッタのかけ声で話題を呼んだ「ホンダ・ロードパル」のソフィア・ローレン、「ラックス化粧品」のカトリーヌ・ドヌーヴ、「レナウン・シンプルライフ」のリンゴ・スターなどの起用で、今日に続く海外スター起用のCMの先駆けとなる。また山口百恵・三浦友和コンビの「グリコアーモンドチョコレート」、高峰三枝子・上原謙の「国鉄フルムーン」など、10年間で製作したテレビCMは2000本を越え、テレビCMを新しい映像表現として確立したとされる。また、自身も九州電力のCMに出演したことがある。同じくCM作家でもあり、映画評論家でもある石上三登志とは盟友関係となり、石上はその後の大林映画に多数ゲスト出演している。
1977年の『HOUSE』で、商業映画を初監督。7人の少女が生き物のような"家"に食べられてしまうというホラー・ファンタジーを、ソフト・フォーカスを用いたCF的映像、実写とアニメの合成など、様々な特撮を使って見せる華麗でポップな映像世界は世の映画少年を熱狂させた。その影響で映画への道を目指した人材も少なくない[1][2][3]。個人的好悪が分かれる映画ではあるが、子供向けでなく初めて若者に向けた特撮映画としても特筆される[4]。また従来、監督は助監督を経験してからなるものであったが、助監督経験なし、自主映画出身、CMディレクター出身という新たな流れを生み出した(この流れから自主映画出身者として大森一樹、森田芳光、CM出身者として市川準らが出た)。大林が35ミリ劇場用映画に進出したことで、日本映画界は大きく活性化したといえる[5]。他に先達として自主映画仲間の高林陽一らが存在するものの、自己プロダクション+ATGという経路であり、いきなりメジャーの東宝映画でデビューというのは当時画期的であった。メディアを巧みに動員した大林自身の自己プロモートに加え、当時副社長(のち社長、会長)の松岡功と、東宝撮影所のボス的立場にあったベテラン岡本喜八監督の口添えが大きかったといわれる。同年の『ブラック・ジャック 瞳の中の訪問者』と共にブルーリボン賞新人賞受賞。
1982年、自身の郷愁を込めて尾道を舞台とした『転校生』を発表。『時をかける少女』、『さびしんぼう』と合わせ"尾道三部作"として多くの熱狂的な支持を集め、ロケ地巡りのファンを増やした。これらは、才気が奔出するあまりに一部評論家からは「お子様ランチ」「おもちゃ箱」と酷評されることもあった初期作品に比べると、落ち着きと詩情を湛えて評価も高く、映画作家としてひとつの頂点を築くこととなった。また、これらの映画作りには、地元尾道を中心とした多くの賛同者の協力があり、近年全国的に拡がる「フィルム・コミッション」の先駆としても評価されている。
近年は一時期ほど作品を発表しなくなった一方で、吉永小百合を主演に起用して大作を撮るなど、アイドル映画に留まらない活躍ぶりを見せている。
大林はストーリーをあくまで原作に忠実に撮影するタイプの監督であると言われ、原作との差異で監督と原作者の軋轢が起こるケースも少なくないなかで、赤川次郎は自らの作品が映画化された際に原作に忠実であったので驚いたと発言している。
独特の語り口でも知られ、近年は講演活動やコメンテーターとしてのテレビ出演、雑誌インタビューなども多い。
主な監督作品
映画- 「EMOTION 伝説の午後 いつか見たドラキュラ」(1967年3月8日公開)
- 「HOUSE ハウス」(1977年7月30日公開 東宝) 兼製作
- 「瞳の中の訪問者」(1977年11月26日公開 ホリプロ/東宝) 兼出演
- 「ふりむけば愛」(1978年7月22日公開、東宝)
- 「金田一耕助の冒険」(1979年7月14日公開 東映)
- 「ねらわれた学園」(1981年7月11日 東宝)
- 「転校生」(1982年4月17日公開 松竹)
- 「時をかける少女」(1983年7月16日公開 東映) 兼脚本/編集
- 「廃市」(1984年1月2日公開 ATG) 兼プロデューサー/企画/編集/作曲
- 「少年ケニヤ」(1984年3月10日公開) 兼編集
- 「天国にいちばん近い島」(1984年12月15日公開 東映) 兼潤色/編集
- 「さびしんぼう」(1985年4月13日公開 東宝) 兼脚本/編集
- 「姉妹坂」(1985年12月21日公開 東宝)
- 「彼のオートバイ、彼女の島」(1986年4月26日公開 東宝) 兼編集
- 「四月の魚」(1986年5月31日公開 ジョイパックフィルム) 兼企画/脚本/編集
- 「野ゆき山ゆき海べゆき」(1986年10月4日公開 ATG) 兼編集/音楽
- 「漂流教室」(1987年7月11日公開 東宝東和) 兼潤色
- 「日本殉情伝 おかしなふたり ものくるおしきひとびとの群」(1988年3月29日公開 アートリンクス) 兼脚本/編集
- 「異人たちとの夏」(1988年9月15日 松竹)
- 「北京的西瓜」(1989年11月18日公開 松竹) 兼編集
- 「ふたり」(1991年5月11日公開 松竹) 兼編集
- 「私の心はパパのもの」(1992年6月13日公開 東北新社/ギャラクシーワン) 兼編集
- 「彼女が結婚しない理由」(1992年6月13日公開 東北新社/ギャラクシーワン) 兼編集
- 「青春デンデケデケデケ」(1992年10月31日公開 東映) 兼編集
- 第16回日本アカデミー賞優秀監督賞
- 「はるか、ノスタルジィ」(1993年2月20日公開) 兼脚本/編集
- 第17回日本アカデミー賞優秀編集賞
- 「水の旅人 -侍KIDS-」(1993年7月17日公開 東宝) 兼編集
- 第17回日本アカデミー賞優秀編集賞
- 「女ざかり」(1994年6月18日公開 松竹) 兼脚本/編集
- 「あした」(1995年9月23日公開) 兼編集
- 「三毛猫ホームズの推理 <ディレクターズカット>」(1998年2月14日公開 PSC、ザナドゥー) 兼編集
- 「SADA〜戯作・阿部定の生涯」(1998年4月11日公開 松竹)
- 第48回ベルリン国際映画祭国際批評家連盟賞
- 「風の歌が聴きたい」(1998年7月17日公開 ザナドゥー) 兼脚本/編集
- 「麗猫伝説 劇場版」(1998年8月16日公開 PSC) 兼編集/作曲
- 「あの、夏の日 〜とんでろ じいちゃん〜」(1999年7月3日公開 東映) 兼脚本
- 「マヌケ先生」(2000年9月30日公開 PSC) 兼原作/脚本
- 「淀川長治物語・神戸篇 サイナラ」(2000年9月30日公開 PSC)
- 「告別」(2001年7月14日公開)
- 「なごり雪」(2002年9月28日公開 大映) 兼脚本/編集
- 「理由」(2004年12月18日公開 アスミック・エース) 兼脚本
- 「転校生 -さよなら あなた-」(2007年6月23日公開 角川映画) 兼脚本/潤色/編集/撮影台本
- 「22才の別れ Lycoris 葉見ず花見ず物語」(2007年夏公開 角川映画) 兼脚本
- 「その日のまえに」(2008年11月1日公開 角川映画) 兼撮影台本
テレビドラマ
- 「人はそれをスキャンダルという」第1回 (1979年11月21日放送 TBS)
- 「可愛い悪魔」(1982年8月10日放送 日本テレビ「火曜サスペンス劇場」)
- 「麗猫伝説」(1983年8月30日放送 日本テレビ「火曜サスペンス劇場」)
- 「私の心はパパのもの」(1988年11月30日放送 日本テレビ「水曜グランドロマン」)
- 「ふたり」(1990年11月9日・16日放送 NHK「子どもパビリオン」)
- 「彼女が結婚しない理由」(1990年12月26日放送 日本テレビ「水曜グランドロマン」)
- 「はるか、ノスタルジィ」(1992年10月25日放送 WOWOW)
- 「三毛猫ホームズの推理」(1996年9月放送、テレビ朝日)
- 「マヌケ先生」(1998年1月24日 中国放送/TBS)原作・総監督
- 「三毛猫ホームズの黄昏ホテル」(1998年2月21日放送 テレビ朝日) 兼脚本
- 「淀川長治物語・神戸篇 サイナラ 」(1999年11月7日放送 テレビ朝日「日曜洋画劇場」)
- 「告別」(2001年2月24日放送 BS-i) 兼脚本
- 「理由 」(2004年4月29日放送 WOWOW「ドラマW」)
- 「理由(日テレヴァージョン)」(2005年11月8日放送 日本テレビ「DRAMA COMPLEX」)
その他の主な作品
- 「すばらしい蒸気機関車」(1970年10月10日公開 高林陽一監督) 音楽
- 「最後の蒸気機関車」(1975年1月11日公開 高林陽一監督) 音楽
- 「本陣殺人事件」(1975年9月27日公開 高林陽一監督) 音楽
- 「新・木枯し紋次郎」(1977年10月5日〜1978年3月29日放送 東京12チャンネル) タイトル
- 「親子ねずみの不思議な旅」(1978年3月11日公開 フレッド・ウォルフ/チャールズ・スウェンソン監督、日本ヘラルド映画) 歌詞
- 「ホワイト・ラブ」(1979年8月4日公開 小谷承靖監督、東宝) 出演
- 「MOMENT」(1981年4月4日公開 手塚真監督) 出演
- 「俗物図鑑」(1982年11月8日公開 内藤誠監督) 出演
- 「アイコ十六歳」(1983年12月17日公開 今関あきよし監督 日本ヘラルド) 製作総指揮
- 「乙女物語 お嬢様危機イッパツ!」(1990年12月8日公開 内藤忠司監督 バンダイ) 出演
- 「MAKING OF DREAMS 夢 黒澤明・大林宣彦映画的対話」(1990年) 演出・インタビュー聞き手
- 「金なら返せん!」(1994年12月9日放送) 出演
- 「タイム・リープ」(1997年6月7日公開 今関あきよし監督) 監修
- 「セイキロスさんとわたし」(2006年2月22日公開 糸曽賢志監督・亀渕裕監督) プロデューサー
2009年10月23日(金) 11:35:18 Modified by husho_kurosawagumi